Diente de león

Ramón Gómez de la Serna es uno de esos genios indiscutibles de la historia de la literatura, y que lo demostró en el aspecto en que quizás sea donde más claramente se distingue si alguien es un genio o no: el humor. Además, el humor (sobre todo el inteligente), es una de las cosas que más tenemos que agradecer, porque es verdad lo que dicen los japoneses, que "el tiempo que uno pasa riendo es tiempo que pasa con los dioses". La risa y la sonrisa tienen incluso propiedades terapéuticas, y todos sabemos cuánto bien nos hace reír o sonreír. Así que cómo no estar agradecidos a quien dedica su genio a ello.

En su afán de renovación, de experimentación, de hacer en el arte lo que hasta ahora no se había hecho, los poetas vanguardistas del período de entreguerras  fueron mucho más allá de lo que hasta entonces era estrictamente literario, y a la poesía le añadieron el ingrediente visual de jugar con los versos y su disposición . Así nacieron dos tipos de poemas parecidos, pero que no son exactamente lo mismo: los caligramas (inventados por el Cubismo, concretamente por el poeta francés Apollinaire), que son poemas cuyos versos dibujan una imagen relacionada con el contenido,   los poemas visuales (muy utilizados por poetas ultraístas y creacionistas, como Vicente Huidobro, Guillermo de la Torre o Juan Larrea), poemas que juegan con la disposición de los versos pero que no tienen por qué representar una imagen (por ejemplo, versos que forman un triángulo, o un cuadrado, o una espiral...) En esta presentación tenéis más de cien ejemplos de caligramas y poemas visuales, desde los más

Aquí os dejo la  presentación de imágenes  con la que hemos ilustrado nuestra aproximación a las  Vanguardias artísticas y literarias de principios del siglo XX , también llamadas  Vanguardias históricas  o  "ismos"  (ya sabéis: Futurismo, Dadaísmo, Surrealismo, Cubismo, Expresionismo, Creacionismo, Ultraísmo), que a pesar de ser movimientos en su mayor parte efímeros,  influyeron decisivamente en lo que sería el arte posterior, al abrir caminos por los que hasta entonces los artistas nunca se habían atrevido a caminar, y al revolucionar la esencia misma del arte, es decir, la idea misma de lo que es. Os dejo también una brevísima  explicación de lo que es cada imagen , y el  cortometraje surrealista  "Un chien andalou " , realizado por Luis Buñuel en colaboración con Salvador Dalí, que seguramente os resultará desconcertante, porque está bastante lejos de las películas que acostumbramos a ver... Para entenderlo un poco mejor, podéis consultar la  información que so

El siglo XX está marcado en general por cuatro grandes fenómenos: El desarrollo tecnológico, que alcanzará un ritmo vertiginoso y traerá grandes ventajas pero también grandes inconvenientes (fundamentalmente, la capacidad destructiva del hombre y su papel contaminante, que amenaza con destruir nuestro planeta) La “aceleración de la historia”. - en parte relacionada con la característica anterior: los cambios se suceden cada vez más rápido y los períodos históricos también. Si antes abarcaban siglos, ahora abarcan decenas e incluso años. El desarrollo de los medios de transporte y comunicación (especialmente los mass media ): automóviles, grandes trasatlánticos, trenes de alta velocidad y sobre todo, aviones, harán posible viajar en muy poco tiempo a cualquier lugar del mundo (e incluso al espacio). Los mass media (medios de comunicación que permiten que un mismo mensaje llegue a millones de receptores) harán que podamos conocer lo que sucede en el mundo prácticamente en tiempo

A veces en las tardes una cara nos mira desde el fondo de un espejo; el arte debe ser como ese espejo que nos revela nuestra propia cara. JORGE LUIS BORGES   Mi infancia son recuerdos de un patio de Sevilla, y un huerto claro donde madura el limonero; mi juventud, veinte años en tierras de Castilla; mi historia, algunos casos que recordar no quiero. Ni un seductor Mañara, ni un Bradomín he sido —ya conocéis mi torpe aliño indumentario—, más recibí la flecha que me asignó Cupido, y amé cuanto ellas puedan tener de hospitalario. Hay en mis venas gotas de sangre jacobina, pero mi verso brota de manantial sereno; y, más que un hombre al uso que sabe su doctrina, soy, en el buen sentido de la palabra, bueno. Adoro la hermosura, y en la moderna estética corté las viejas rosas del huerto de Ronsard; mas no amo los afeites de la actual cosmética, ni soy un ave de esas del nuevo gay-trinar. Desdeño las romanzas de los tenores huecos y el coro de los grillos que cantan a la luna.

Antonio Machado sobre campos de Gormaz Rafael de la Rosa En esta entrada tenéis varios poemas de Antonio Machado, clasificados según la obra (y por tanto, la etapa) a la que corresponden. Pues bien, deberéis elegir uno de ellos, que no sea de los del cuadernillo, y  escribir un comentario , es decir, un texto sobre ese poema, en el que toquéis los siguientes puntos: 1.- Localización: indicar el poema, el autor , la obra, la época y el movimiento literario . Situar el poema y la obra dentro de la trayectoria del autor (en este caso, si es más modernista o más noventayochista). 2. - Indicar el tema y resumir el contenido. 3. - Analizar la métrica (versos, rima, estrofa, esquema métrico). 4 .- Comentar la lengua que se emplea y señalar los principales recursos estilísticos. En el caso de que se usen símbolos (y/o metáforas) es muy importante intentar explicar su significado. 5 .-Comentar las características del movimiento (en el caso de Machado, ya sabéis que debéis bu

En 1969, un joven cantautor llamado  Joan Manuel Serrat,  tras un polémico suceso relacionado con Eurovisión, lanzaba un dísco titulado  Dedicado a Antonio Machado, poeta , con escasa confianza por parte de su casa discográfica. Y sin embargo, el disco, compuesto por canciones basadas en poemas del inolvidable poeta sevillano, fue todo un éxito y contribuyó sin duda a que versos como el "caminante no hay camino"  o los de la Saeta pasaran a formar parte de nuestra cultura popular colectiva. Insuperada y difícilmente superable musicalización de los poemas machadianos, de la que os dejo aquí algunos ejemplos. Aquí tenéis su  Cantares , quizás la canción más popular del disco, en los que funde varios de los Proverbios y Cantares machadianos: También tenemos  una versión en directo más reciente de esa famosísima canción de Serrat, a cargo de él y Joaquín Sabina. Estoy segura de que Machado se emocionaría mucho si viera a tanta gente coreando sus versos un siglo después:

Hay poesía que nace especialmente para ser leída en alto, recitada, escuchada , y a ella pertenece la poesía del gran Antonio Machado, porque como todos los poetas simbolistas finiseculares, daba una importancia esencial al ritmo y musicalidad de sus poemas. Pero para percibirlos, no basta con leerla en alto: hay que leerla bien. Y para leerla bien, incluso llegar al recitado (en el que con la voz hay que intentar transmitir el mismo sentimiento que las palabras) no hacen falta grandes "engolamientos" ni interpretaciones. Bastan tres pautas básicas: Leer despacio, un poco más despacio de lo que hablamos y leemos habitualmente. En poesía cada palabra es esencial, importantísima, y ninguna merece ser ninguneada por un ritmo veloz. Hay que darle a cada una su espacio en el tiempo, que permita que sea tenida en cuenta e interpretada. Respetar los signos de puntuación (recordad: pausa breve cada coma, pero pausa; pausa más larga los puntos; pausa un poco más larga entre

En la red tenemos varios documentos audiovisuales sobre Antonio Machado muy reveladores e interesantes. Como ese de ahí arriba, un breve episodio de la serie de RTVE ¿Te acuerdas?  que evoca la figura de Machado con motivo del 70 aniversario de su muerte. Aquí tenéis el que le dedicó la Sexta por el 80 aniversario -ya-, y aquí sobre la sombra alargada de su último verso, "estos días azules y este sol de la infancia"

Antonio Machado en el Café de las Salesas, el 8 de diciembre de 1933 Antonio Machado, el más joven de los miembros de la Generación del 98,  nació en Sevilla el 26 de julio 1875, siendo segundo de una familia de -nada más y nada menos- ocho hermanos. Cuando é tenía sólo ocho años, su familia se trasladará a Madrid , donde el pequeño Antonio entrará en la Institución Libre de Enseñanza   (un centro pedagógico renovador, que defendía una enseñanza abierta y humanística, y en gran medida impulsora de la ideología regeneracionista, que proponía una renovación intelectual y cultural de España que tuviera como consecuencia la recuperación política y socioeconómica del país),  cuyo espíritu progresista le marcará para el resto de sus días y donde tuvo ilustres maestros y compañeros,  como Giner de los Ríos o el mismísimo Joaquín Costa. Demófilo y Ana Ruiz, padres de Antonio Machado Siendo un adolescente, su familia conoció estrecheces económicas, que la muerte de su padre por tu