Diente de león

  Aquí tenéis, en exclusiva y estricta primicia mundial, el vídeo realizado por los alumnos y alumnas de Artes Escénicas de 4º de ESO, en el que encontraréis unas cuantas versiones peculiares de varios cuentos infantiles narrados por sus propios protagonistas: una Bella choni y de barrio ( Rawya Bousaid ), una Blancanieves protestona a la que todo le va mal ( Noelia Plana ), una Cenicienta optimista e ingenua a la que todo le va bien ( Sumaya Laghzaili ) , una Mulan torpe y patosa ( Sara Gabarre ) , y un Lobo feroz, pero vago y perezoso ( Sergio Maroto ), presentados por Jonás Anglés, Carmen Cuesta y Sharon Aguilar, y con Silvia Vicente ayudando detrás de las cámaras. Esperamos que os guste. Y muchísimas gracias a los artistas por su valentía, creatividad y generosidad.

  Aquí tenéis la lectura expresiva de tres de los  "Cuentos en verso para niños perversos"  ( en los que Roald Dahl da alguna vuelta a varios de los cuentos infantiles tradicionales), a cargo de los alumnos de Artes escénicas de 4º: "Blancanieves", leído por Jonás Anglés, Sergio Maroto y Noelia Plana: "Ricitos de oro", leído por Rawya Bousaid, Sumaya Laghzaili y Silvia Vicente: "Cenicienta" leído por Sharon Aguilar y Sara Gabarre: ¡Enhorabuena a todos por el trabajo y por el resultado!

El espectáculo escénico se realiza siempre en un espacio y tiempo determinados y concretos y es una actuación en vivo: lo que implica la presencia del público y su  inmediatez. Salvo en el espectáculo fílmico (cine, tv, vídeo) el espectáculo escénico se realiza siempre en vivo y en directo, es decir, intérpretes y espectadores comparten espacio y tiempo. Otra de sus características esenciales es la materialidad: necesita una puesta en escena, con materiales y objetos concretos, y personas que lo llevan a cabo (actores, directores, escenógrafos, técnicos). Por tanto, todo espectáculo escénico implica una pluralidad de elementos expresivos: texto, música, pintura, arquitectura. Hay diferentes tipos de espectáculos escénicos según diferentes criteros: SEGÚN EL LUGAR DE REPRESENTACIÓN: Espectáculos de interior: de desarrollan en un espacio cerrado y cubierto: el edificio teatral. Esto implica una división estructural entre el espacio que ocupa el público y el espacio escenográfico, au...

Aquí os dejo unos cuantos ejemplos de los tipos de texto teatral principales , es decir, aquellos que van a ser pronunciados por un intérprete sobre el escenario (aunque algunos aparezcan en su adaptación cinematográfica, que a veces, aunque se trate de un medio muy diferente del teatro, es muy respetuosa con el texto). El más común es el diálogo, la conversación entre dos o más personajes, que puede ser realista (y es lo habitual en el teatro actual), o más estilizada, idealizada, convencional o poética. Os dejo uno de los diálogos teatrales más famosos de todos los tiempos: la escena del balcón de Romeo y Julieta , de William Shakespeare, en la que los enamorados mantienen una conversación furtiva que terminará con la promesa mutua de amor eterno (además, al principio tenéis un ejemplo de soliloquio: el de la joven Julieta que se dirige a Romeo, pero creyendo que está sola): Os dejo también dos ejemplos de monólogos que están entre los más clásicos, conocidos...

Vamos con otra entrada dedicada a la hermana pequeña y mimada entre todas las asignaturas de nuestro departamento: las Artes Escénicas de 4º. Antes de meternos en faena a preparar nuestros propios espectáculos escénicos, vamos a trabajar algunas cuestiones y nociones teóricas básicas para desenvolvernos en este apasionante mundo, y vamos a empezar por el principio de todo: definiendo qué son las artes escénicas (sobre todo, para reconocerlas en cuanto las veamos, y distinguirlas todo lo claramente que se pueda de todas aquellas cosas que no lo son) y examinando sus principales tipos . Y de este último aspecto, os dejo aquí unos cuantos ejemplos (de la primera, el teatro, no os pongo ejemplo, porque me consta que ya lo conocéis, y aunque no fuera así, os garantizo que en este curso lo vais a conocer a fondo...). Así que comenzamos por una de las Artes Escénicas más clásicas: la danza, el baile, el ballet: espectáculos que desarrollan la acción inherente a todas las Artes Escé...

El término “Artes Escénicas” s e refiere a aquellas manifestaciones socioculturales y artísticas que se desarrollan sobre un escenario integrando otras expresiones artísticas literarias (lenguaje, texto), plásticas (iluminación, escenografía, vestuario, caracterización…) y musicales.  Resultan, por  tanto, de la conjunción de lo visual y de lo auditivo, en un espacio tridimensional y con sus elementos en movimiento , y son, al mismo tiempo, artes espaciales y temporales, visuales y auditivas. Su finalidad es la exhibición pública, generalmente ante una colectividad de espectadores, y sus fines artísticos son los mismos del resto de las artes: el disfrute estético (la creación de belleza), la expresión de un individuo o grupo de individuos, la creación de formas culturales propias de un colectivo y la celebración lúdica (la diversión). Dentro de las Artes Escénicas englobamos el teatro, la danza, la música, el circo, la performance, que utilizan todos los recur...

    Casi, casi, casi en tiempo de descuento, el Grupo de Teatro del IES Benjamín Jarnés (con Fátima Pelegrín a la cabeza, Teresa Losada colaborando y los alumnos de Artes Escénicas de 4ºESO dándolo todo) os presenta el otro proyecto en vídeo (por imposición de la pandemia y aparte de la obra de teatro "El mago de Oz" ), en el que han estado trabajando gran parte del curso: "Ataque lepidóptero en el Jarnés". Este proyecto recoge un poco el espíritu de nuestros festivales de Navidad (el de este año, obviamente, no pudo ser): muchos números o sketchs diferentes unidos por un hilo conductor.... Y el hilo conductor (que fue surgiendo según íbamos grabando), en este caso, mezcla las circunstancias derivadas de la pandemia que han marcado este curso, con una serie de dibujos animados que nuestros alumnos recordaban de cuando eran niños (y que a muchos papás les sonará inevitablemente): "Miraculous: las aventuras de Ladybug" . Así que tenemos a dos superhéores...

 El Grupo de Teatro de nuestro IES Benjamín Jarnés os presenta, muy ilusionado, la obra de teatro en la que ha estado trabajando gran parte de este curso: una adaptación teatral de un clásico de la cultura occidental, "El mago de Oz", basado en el relato escrito por Frank Baum en 1900, del que hay innumerables versiones. Esta es la nuestra ( escrita por nuestra queridísima directora y compañera Fátima Pelegrín ) que hemos conseguido sacar adelante a pesar de mil inconvenientes impuestos por la pandemia y otros imprevistos. pero que estamos muy emocionados de poder compartir al fin con todos vosotros, gracias a la grabación realizada con la ayuda técnica de José Luis Nebot, Adolfo Amella, Gonzalo Alonso y Javier Mariscal (que adaptó a estas especiales circunstancias los decorados que había empezado a preparar el año pasado el Departamento de Plástica , otro colaborador infatigable con todas nuestras locuras teatrales). Y aquí la tenemos, también, gracias al apoyo  perenne...

Querido alumno y queridas alumnas de Artes Escénicas: aquí tenéis la obra que representó el año pasado nuestro grupo de teatro (este año os tocará a vosotros): "Los aromas del feudo" , original de nuestra directora Fátima Pelegrín , para que podáis analizarla aplicando todo lo que hemos estado viendo las últimas semanas sobre las Artes Escénicas en general y el teatro en particular. Os recuerdo que podéis realizar el trabajo individualmente o en grupos (tan grandes como vosotros queráis), que deberéis enviármelo por correo (teresa.losada@iesbenjaminjarnes.com) antes del 25 de noviembre , y que de este trabajo dependerá en gran medida vuestra nota de la 1ª evaluación. Os dejo también aquí el guión de vuestro trabajo, que cuanto mejor redactado esté, mejor.

Una obra dramática es un texto escrito o de transmisión oral en el que el lenguaje (parlamentos de los personajes y acotaciones) aparece destinado a una representación y, por tanto, sigue unas convenciones propias que le dan un carácter diferente de otros textos literarios. A diferencia de las obras narrativas, el mundo se representa directamente ante el lector o espectador a través de los diferentes tipos de textos teatrales . Fundamentalmente, diferenciamos dos grandes tipos:

Como trabajo práctico en el que aplicar las nociones teóricas que sobre las Artes Escénicas (y concretamente, el teatro) hemos estado trabajando estas semanas, os propongo que analicéis la obra Cinco lobitos, adaptación de La ratonera de Agatha Christie , que fue la representada el curso pasado por los alumnos de Artes Escénicas de 4º.  Y analizaréis tanto sus aspecto textuales como los relacionados con la puesta en escena, de acuerdo con el siguiente guión:

Lo que permite al espectador conocer a los personajes es su caracterización . En la obra dramática,  como no hay un narrador que nos los presente o nos los desriba, los personajes se ven caracterizados por su apariencia, lo que hacen y lo que dicen.

La palabra “dramático” deriva de una palabra griega que significa “hacer”, de ahí que se asocie a la idea de acción, y de hecho, sus dos elementos fundamentales son la acción y el conflicto, a los que hay que añadir la situación y los personajes:

Pues ya está: ya hemos llegado al final del curso que allá por septiembre parecía taaaaan largo. Hemos recorrido juntos un camino seguramente largo, pero que a mí se me ha hecho muy corto. Hemos leído mucho, hemos visto muchos vídeos, hemos explicado y contado muchas cosas, hemos estudiado algo, nos hemos acercado a movimientos y figuras y obras literarias, hemos hablado de jergas y de registros y de niveles, de exposicones y argumentaciones, de igualdad y desigualdad, de cuentos y poemas, de evasión y compromiso, de realismo y fantasía, de "ses", oraciones, proposiciones, nexos y predicativos... Y sobre todo, habéis hecho muchas cosas: videopoemas (en los próximos días -o semanas- los pondré, lo prometo), poemas románticos, relatos realistas, artículos de costumbres, cuentos, historias con moraleja, caligramas, greguerías, glosarios de lengua juvenil, argumentaciones, críticas y reseñas de libros, cartas a escritores, respuestas a cuestionarios, autorretratos poéticos, p...

Como trabajo "recopilatorio" de la teoría acerca de las artes escénicas en general y el teatro en particular que hemos visto en esta primera evaluación, os propongo que, individualmente o en grupos , analicéis la obra que nuestro grupo de teatro puso en escena el curso pasado: La dama del alba , de Alejandro Casona, que tenéis ahí arriba filmada (aunque faltan los dos extremos del escenario por cuestiones técnicas...).

Katy Perry: The one that got away  Y no por la que tienen (que algunos la tienen), sino por la que cuentan, en unos minutos y sin palabras. Os los dejo aquí, queridos alumnos y alumnas de Artes Escénicas, para que os fijéis bien en como se puede contar o sugerir una historia sólo con imágenes, sin palabras (porque algunos tienen poco que ver con la canción) y con apoyo de la música. Ya veis que la historia no tiene por qué ser complicada: una simple escena sencilla puede ser muy sugerente.  Si alguien conoce algún otro video clip musical, sea del estilo que sea, y del idioma que sea, que cuente una historia, por favor, que lo comparta en un comentario a esta entrada.

La vida es sueño. Os dejo un breve documental de la UNED sobre La vida es sueño de Calderón de la Barca, que acabamos de ver y que comentaremos en clase.

El miércoles 9 de noviembr e los implicados en la asignatura de  Artes Escénicas nos vamos el teatro a aprovechar la oportunidad única de disfrutar de uno de los mayores clásicos de nuestro teatro adaptado por la compañía Teatro del Temple , conocida por lo espectacular, épico e innovador de sus puestas en escena, y con música -nada más y nada menos- de nuestro compañero Gonzalo Alonso .  Podéis consultar ya muchas cosas y curiosidades acerca de esta obra aquí, en la página de la compañía Teatro del Temp le, que os introduce en algunos aspectos de este drama existencial y filosófico que plantea una reflexión sobre la condición humana, algo universal y que precisamente por eso no ha perdido vigencia desde que su autor, Pedro Calderón de la Barca, la creara hace casi cuatro siglos.

En las artes escénica s en general, y las obras teatrales en particular, distinguimos dos grandes partes o elementos : el texto teatral, formado por lo que los personajes dicen y las indicaciones que deja el autor sobre otras cuestiones, y la puesta en escena, el espectáculo, que comprende todos los elementos visuales y sonoros que completan la representación de la obra sobre el escenario.El texto teatral depende del escritor; la puesta en escena, de un conjunto amplio y variado de profesionles (decoradores, directores, encargados de vesturario, tramoyistas, iluminadores, etc.