Diente de león

Para que al menos alguno de vosotros os acerquéis aún más a la figura de esta extraordinaria escritora gallega, os propongo que veáis un documental incluido en la serie  Mujeres en la historia,  y titulado   Emilia Pardo Bazán, feminista comprometida   (pinchad aquí ) Sobre este documental tenéis a continuación  30 preguntas  de respuesta corta. El que mejor conteste (con menos fallos, de la forma más concreta y completa posible) conseguirá medio punto más en la tercera evaluación. Podéis responder individualmente o en parejas. Para que sea válido, debéis enviar las preguntas acompañadas de las respuestas completando el documento que encontraréis en la tarea de Classroom que crearé (que nadie me mande solo las respuestas con el número de la pregunta, eh, que para corregir es un infierno) antes del 30 de abril. Todos tendréis vuestra nota, pero sólo uno, el mejor, conseguirá medio punto extra. En caso de empate en cuanto a la calidad de las respuestas, ga...

Camilo José Cela (segundo por la derecha) en «La colmena», de Mario Camus (1982) En los años 50 , los problemas económicos derivados de la autarquía y el aislamiento político llevan al Franquismo a iniciar un proceso de apertura internacional, de liberalización económica y de relajamiento de la censura. En este clima de apertura aparecen las primeras protestas de trabajadores y universitarios contra el régimen y, paralelamente, se produce la aparición de una serie de novelas centradas en la denuncia de la pobreza y la injusticia social, a las que se ha denominado “novela social” o “realismo social” Son obras que quieren reflejar la realidad con voluntad de denuncia, para intentar transformarla. Igual que en teatro y en poesía, la novela se convierte así en un arte popular marcado por el utilitarismo: persigue una acción útil dirigida a la inmensa mayoría. Este tipo de novela social dominará el panorama literario entre 1951 (fecha de aparición de La Colmena de Camilo José Cela), y 19...

Aquí tenéis un  breve resumen del argumento:  Y aquí otro, un poco más completo: Y os dejo también un documento de la UNED sobre la autora, Carmen Laforet:

Camille Corot: "Dama de azul" (1874) Los escritores realistas  del siglo XIX fueron los primeros en analizar la difícil situación de la mujer en la sociedad de su épo ca, sus causas y sus consecuencias, con el mismo rigor y objetividad que aplicaban a otros aspectos de su mundo contemporáneo.  Y lo hicieron con todo tipo de mujeres, desde las burguesas pertenecientes a clases altas, víctimas de muchas imposiciones sociales, a la miseria y el sufrimiento de las de clase baja. En todos los casos, las  mujeres son víctimas de una discriminación secular que  todavía muy pocos y muy pocas se cuestionaba. Las mujeres sufren especialmente los convencionalismos sociales y sus miserias, porque no tienen ni autonomía, ni independencia ni libertad de ningún tipo. Su papel es siempre el de esposa y madre sometida a los varones, a los que ha de contentar, obedecer y complacer en todos los sentidos, incluidas las exigencias de un valor muy español, la honra, que lleva...

8 de Marzo: Día de la Mujer Trabajadora (aunque ahora se haya convertido simplemente en el Día de la Mujer). Un día en el que se recuerda y se conmemora una lucha que ha durado cientos, miles de años (sin exagerar): la de que intenta conseguir para la mujer unos derechos que durante todo ese tiempo le han estado vedados. El derecho a la educación, al desarrollo intelectual y personal, a la autonomía y la capacidad de decisión, al acceso al trabajo, a un sueldo y a unos bienes propios, a ser valorado como persona con cuerpo, pensamiento y sentimientos... En fin. Han sido siglos en que las mujeres se han visto relegadas a seres humanos de segunda, y han sido siglos en que muchas mujeres lucharon por  ir conquistando peldaños de igualdad, bien desde la teoría, bien desde su propia práctica y ejemplo. Muchas lo consiguieron, a pesar de persecuciones, condenas, desprecios, burlas... Otras fracasaron y pagaron un alto precio por su osadía, que pudo llegar al rechazo social, la cárcel, e...

  Aquí tenéis la lectura expresiva de tres de los  "Cuentos en verso para niños perversos"  ( en los que Roald Dahl da alguna vuelta a varios de los cuentos infantiles tradicionales), a cargo de los alumnos de Artes escénicas de 4º: "Blancanieves", leído por Jonás Anglés, Sergio Maroto y Noelia Plana: "Ricitos de oro", leído por Rawya Bousaid, Sumaya Laghzaili y Silvia Vicente: "Cenicienta" leído por Sharon Aguilar y Sara Gabarre: ¡Enhorabuena a todos por el trabajo y por el resultado!

José Luis Gómez, en su aclamada interpretación de Pascual Duarte en la adaptación cinematográfica dirigida por Ricardo Franco en 1976  Aquí tenéis un breve resumen del argumento:  Un comentario del canal "La Biblioteca de Sarri": Otra reseña, que comenta además algunas cosas sobre la figura de su autor, Camilo José Cela: Un análisis literario algo más profundo:   El traíler de la adaptación cinematográfica de la obra realizada por Ricardo Franco en 1976: > Extracto de la entevista clásica a Cela en el programa "A fondo" de RTVE (que podéis ver completo aquí ): Os dejo tambíen algún documento gráfico que a Cela le ha dedicado la UNED:

Y vamos con ooootra propuesta-concurso acerca de las variedades de la lengua (que ya veis que dan para mucho). Ahora le toca al registro coloquial, una de cuyas señas de identidad más clara es, junto con las muletillas, es el uso de frases hechas : combinaciones fijas de palabras que tienen un significado unitario, que muchas veces responden a lo que se denomina "uso figurado" del lenguaje, y que casi siempre se basan, sin querer y sin pretensiones, en recursos que en literatura se usan más a propósito: metáforas (tener mala leche) , comparaciones ( estar como un cencerro ), metonimias ( tener veinticico primaveras ) o hipérboles (ser alto como un mallo) . Este vídeo imagina qué ocurriría si las frases hechas fueran literales y no tuvieran sentido figurado: En ellas reside esa expresividad tan especial de nuestra lengua cotidiana, y muchas están llenas de ingenio e incluso humor (algunas zonas, como Andalucía, son especialmente ricas y hábiles para crearla...

  Escena de la película 'Pascual Duarte' (1976) de Ricardo Franco La Guerra Civil supuso una experiencia dramática y un corte brutal (político, socioeconómico y cultural) que, por supuesto afectó también a la novela impidiendo su continuidad con la narrativa de preguerra: muchos escritores han muerto (Unamuno, Valle-Inclán) otros están exiliados (Ramón J. Sénder, Max Aub) o viven un exilio interior (Pío Baroja). Además, el contacto con las corrientes renovadoras de la narrativa europea (Kafka, Joyce, Huxley, etc) se pierde.  A ello se suman unas circunstancias políticas (dictadura, falta de libertad), económicas (un país arrasado, miseria, racionamiento) y culturales (la censura, el aislamiento); que impiden la continuidad con las grandes líneas de la novelística de los años 30: la novela de corte social o la novela deshumanizada y de vanguardia, profundamente renovadora. Los escritores toman como maestros a escritores de corte realista como Galdós o Baroja, y, en estos años...

     Dentro de las variedades sociales de la lengua, el nivel culto (la lengua más rica, rígida, estricta, precisa y exigente dentro de un idioma) es el menos conocido, dominado y utilizado, precisamente porque para llegar a él es preciso un alto nivel de formación. Pero como todas las variedades de la lengua, ha de ser usado cuando es adecuado usarlo, y no siempre. De hecho, uno de los rasgos de los "pedantes" es utilizar palabras y expresiones propias de este nivel en contextos o situaciones en los que no es adecuado. Y en esta línea encontramos una cuenta de Twitter, llamada "Que suene culto", en la que podéis encontrar refranes, dichos o fragmentos de canciones "traducidos" al lenguaje culto. Ahí arriba tenéis unos cuantos ejemplos (a ver si podéis reconocerlos todos..), para que podáis proceder a la observación ocular, os deleitéis e incluso disfrutéis con cierta hilaridad.

El espectáculo escénico se realiza siempre en un espacio y tiempo determinados y concretos y es una actuación en vivo: lo que implica la presencia del público y su  inmediatez. Salvo en el espectáculo fílmico (cine, tv, vídeo) el espectáculo escénico se realiza siempre en vivo y en directo, es decir, intérpretes y espectadores comparten espacio y tiempo. Otra de sus características esenciales es la materialidad: necesita una puesta en escena, con materiales y objetos concretos, y personas que lo llevan a cabo (actores, directores, escenógrafos, técnicos). Por tanto, todo espectáculo escénico implica una pluralidad de elementos expresivos: texto, música, pintura, arquitectura. Hay diferentes tipos de espectáculos escénicos según diferentes criteros: SEGÚN EL LUGAR DE REPRESENTACIÓN: Espectáculos de interior: de desarrollan en un espacio cerrado y cubierto: el edificio teatral. Esto implica una división estructural entre el espacio que ocupa el público y el espacio escenográfico, au...